Queen Love Songs: 10 melodías gloriosas y sentidas

Hay 15 canciones de Queen con “amor” en el título, y era una palabra que el cantante Freddie Mercury usaba todo el tiempo en la conversación. “La mayoría de las canciones que escribo son baladas de amor y cosas que tienen que ver con la tristeza, la tortura y el dolor, pero al mismo tiempo, son frívolas e irónicas. Esa es básicamente toda mi naturaleza, supongo. Soy un verdadero romántico ”, dijo Mercury una vez.

En honor al Día de San Valentín, hemos destacado diez canciones de amor de Queen, incluidos sus éxitos mundiales “Somebody to Love” y “Crazy Little Thing Called Love”. Estas canciones revelan el verdadero espíritu de la banda y su maravilloso líder, un cantante que nunca tuvo miedo de mostrar emoción y vulnerabilidad a través de su trabajo.

Qué curioso es el amor (1974)

La actitud de Mercury al escribir sobre el amor cambió a lo largo de los años, desde el optimismo de “Funny How Love Is” (de su segundo álbum Queen II ) hasta mediados de la década de 1980, cuando escribía canciones atrevidas sobre el amor como peligroso y se refería en entrevistas a su propia vida amorosa es similar a un juego de ruleta rusa.

“Qué curioso es el amor”, sin embargo, fue una reflexión alegre y optimista sobre cómo el amor es omnipresente (“el amor está en cualquier lugar donde estés destinado a estar”). Comenzó, en las primeras cinco tomas, como una canción acústica dirigida por un piano, y evolucionó hasta convertirse en una pista de “muro de sonido” a través del amigo y productor de Mercury, Robin Cable . “Ese álbum fue cuando empezamos la producción por primera vez, y fuimos completamente por encima de la cabeza”, comentó Taylor. “Funny How Love Is” se cantó con exigentes voces de alto registro, razón por la cual Mercury se negó a cantar la canción en shows en vivo. Aunque hay canciones de amor más famosas de Queen, “Funny How Love Is” captura la inocencia y el optimismo de la banda al comienzo de su viaje.

Me quitas el aliento (1976)

Aunque Queen es famoso por sus pulsantes éxitos de rock de estadio, también es una banda capaz de sutileza. Una de sus canciones de amor más sentidas es la escasa “You Take My Breath Away” del álbum A Day at the Races de 1976 . Mercury probó la canción antes de la sesión de grabación en el Hyde Park de Londres frente a 200.000 personas. “Es un número muy emotivo y relajado. No pensé que mi voz llegaría ”, recordó. Estaba tan satisfecho con la respuesta de la multitud que decidió con certeza que la canción aparecería en el álbum.

Cuando Mercury lo grabó para el álbum, dejó “You Take My Breath Away” como una sencilla canción dirigida por un piano, con múltiples pistas de voz. La simplicidad funcionó como un regalo en una balada lenta e inquietante sobre su necesidad de afecto. “Puedes ser amado por tantos miles de personas, y aun así ser la persona más solitaria”, comentó Mercury sobre su conmovedora canción.

Buen amante pasado de moda (1977)

Parte del atractivo de las canciones de amor de Queen es que a veces simplemente están destinadas a ser divertidas. Mercury y la banda amaban la música ragtime e inspiró parte de su mejor música antigua. La canción, que trata sobre la emoción de anticipar una noche de romance, incluye referencias al famoso amante e ícono de la década de 1920 Rudolph Valentino, y a beber vino en el icónico hotel Ritz de Londres. “Good Old-Fashioned Lover Boy” apareció en el álbum A Day at the Races y se convirtió en un elemento básico de sus shows en vivo a fines de la década de 1970. La banda estaba de tan buen humor el día que se grabó que le dieron algunas líneas adicionales al productor Mike Stone.

Un año de amor (1986)

El bajista John Deacon se describió a sí mismo como el “tranquilo” de la banda, pero su naturaleza tímida contradecía un poderoso talento para la composición, que demostró con la canción romántica “One Year of Love”. La canción se compuso originalmente como parte de la banda sonora de la película Highlander de 1986 , y luego apareció en el álbum A Kind of Magic .

El guitarrista Brian May no tocó esta canción de amor arrolladora. En cambio, la poderosa voz de Mercury está acompañada por el saxofón de Steve Gregory, un músico que había aparecido con The Rolling Stones , Geno Washington y Georgie Fame . La entrega sincera de Mercury se adaptaba a las imágenes románticas de Deacon, especialmente en líneas potentes como “Un momento sentimental en tus brazos / es como una estrella fugaz en mi corazón”.

Eres mi mejor amigo (1975)

Deacon también escribió la conmovedora canción de amor “You’re My Best Friend”, sobre su esposa, Veronica Tetzlaff, una ex maestra en prácticas de Sheffield. “John no escribió tantas canciones, pero cuando lo hizo, fueron grandes, grandes éxitos. ‘You’re My Best Friend’ se convirtió en una de las pistas más reproducidas en la radio estadounidense ”, dijo May.

El sencillo, que fue lanzado como continuación de “Bohemian Rhapsody”, tenía un dulce arreglo al estilo de Tamla Motown y una brillante armonización. Fue un éxito en el Reino Unido y más tarde se certificó platino en Estados Unidos, con más de un millón de copias vendidas. La hábil percusión de Roger Taylor, en el bajo, la caja y el charles, combinó bien con el bajo Fender de Deacon. Deacon también tocó el piano eléctrico Wurlitzer EP-200 en la pista, mientras que May trabajó su magia habitual con su famosa guitarra Red Special. Hay una versión ágil de dos minutos en el álbum Live Killers de Queen en 1979 .

Sálvame (1980)

Los cuatro miembros de Queen escribieron canciones de amor. Y eso también incluye canciones de desamor. Taylor, por ejemplo, escribió el poco convencional “Estoy enamorado de mi coche” sobre una relación fallida (“los coches no responden”), mientras que May mostró su talento para escribir canciones con el doloroso “Sálvame”, sobre un historia de amor que no era más que “una farsa”. May también contribuyó con un solo de guitarra conmovedor a la pista, que apareció en el álbum The Game , lo que se suma a la conmoción de una canción conmovedora vestida como una balada poderosa.

May dijo que escribió la letra dolorosa (“cada noche lloro / todavía creo la mentira”) para un amigo cuyo matrimonio se había derrumbado por la amargura. May usó más tarde el nombre de la canción para su Save Me Trust, una organización benéfica que recauda dinero para la causa de proteger a los animales salvajes.

Amor de mi vida (1975)

“Pasé por la tortura y el dolor en términos de amor. Creo que ese es mi don natural, así que eso es todo lo que quiero hacer en mis canciones. Solo quiero expresarme en mis canciones de la mejor manera que pueda ”, dijo Mercury, citado en el libro Freddie Mercury: A Life in His Own Words . Una de sus canciones de ruptura más inquietantes fue “Love of My Life”, del álbum Night at the Opera . Se cree que se trata de su ex amante Mary Austin. “Es justo decir que ella fue el amor de la vida de Freddie”, dijo May.

La versión de estudio reflejaba las influencias de la música clásica de Mercury y presentaba a May en el arpa (“Recuerdo que pensé: ‘¡Lo voy a obligar a tocar hasta que se le caigan los dedos!’”, Bromeó Mercury más tarde). La pareja transformó la canción para versiones en vivo, con Mercury a menudo cantando solo con May tocando una guitarra de 12 cuerdas. “Dondequiera que hicimos ‘Love of My Life’, la multitud sabía instintivamente que tenían que cantarla”, dijo Mercury. “Es increíble de ver. No tuve que decírselo: automáticamente conocían su papel. Me gusta que la audiencia responda así ”.

Nací para amarte (1995)

Mercury dijo que escribir sobre el amor era “en realidad ilimitado” y creía que dos de sus canciones de amor más preciadas, “I Was Born to Love You” y “Love Me Like There Is No Tomorrow”, eran de su álbum en solitario de 1985 Mr. Bad Guy. . Dijo que ambas eran canciones muy personales, llenas de fuertes emociones. May estuvo de acuerdo con la evaluación de Mercury y dijo que estaba “obsesionado” con crear una nueva versión de Queen de la canción anterior después de la muerte de Mercury en noviembre de 1991.

En 1995, los miembros restantes de Queen reelaboraron “I Was Born to Love You” para el álbum Made in Heaven , agregando nuevas partes instrumentales a las voces originales y transformando la pista de influencia disco en una exitosa canción de rock. “La versión de Queen se armó como una pista en vivo ‘virtual’, usando la espectacular voz de Freddie como hilo conductor”, agregó May. “Roger, John y yo tocamos nuestras partes en vivo, con una plantilla reorganizada que yo armé, completa con algunas adiciones al arreglo, tomándonos algunas libertades con la voz e incluso tomando prestada algunas improvisaciones de Freddie, para agregar la sensación de que era una grabación de una banda en vivo “. “I Was Born to Love You” de Queen es un recordatorio alegre del entusiasmo de Mercury por la vida.

Alguien a quien amar (1976)

Las acrobáticas armonías vocales de Queen alcanzaron su apoteosis en el gran éxito “Bohemian Rhapsody”, aunque “Somebody to Love”, de A Day at the Races , es un cercano segundo lugar. Mercury dijo que quería escribir una canción de amor en el “modo Aretha Franklin”, y el resultado fue “Somebody to Love” con infusión de gospel, con letras extravagantes y arrolladoras superpuestas a la batería, el piano y el bajo rápidos y rítmicos.

“’Somebody to Love’ es un gran número de producción, muy, muy orientado a las voces, que es un aspecto muy pesado de Queen”, dijo Mercury. “Es por eso que ‘Somebody to Love’ es un asesino para vivir. Les digo, eso es muy estresante, y la primera vez que hicimos esa canción, lo hicimos tan rápido porque solo queríamos terminar de una vez. Ese tipo de pistas deben organizarse de manera diferente. Quiero decir, ¿cómo podrías recrear un coro de gospel de 160 piezas en el escenario? “

La pequeña cosa loca llamada amor (1979)

Mercury adoraba a Elvis Presley y estaba particularmente encantado cuando “Crazy Little Thing Called Love” llegó al número 1 en Estados Unidos. “Freddie quería mucho a Elvis. En cierto modo, es el tributo de Freddie a Elvis ”, dijo May, quien tocó la guitarra eléctrica en la canción, y se unió a los aplausos con los miembros de la banda Deacon y Taylor.

Mercury dijo que la canción tardó menos de diez minutos en escribir, mientras se estaba dando un baño de burbujas en el hotel Bayerischer Hof, en Munich. Más tarde, después de dar un paseo por el Munich Beer Festival con el productor Reinhold Mack, regresaron a Musicland Studios y elaboraron una versión preliminar para el álbum The Game . Cuando apareció el resto de la banda, les encantó el demo y en un par de horas habían preparado la versión final de una suntuosa porción de música pop con sonido de los años cincuenta. “Mis canciones son canciones de amor comerciales y me gusta poner mi talento emocional en eso. Escribo canciones como esa porque básicamente lo que siento mucho es el amor y la emoción ”, dijo Mercury. “Crazy Little Thing Called Love” es una canción maravillosamente edificante que te hará bailar el día de San Valentín.